Giorgia Farina: “Il mio cinema, che vendetta”

BARI – Dopo Amiche da morire Giorgia Farina torna con un’altra commedia rigorosamente al femminile e si conferma come una cineasta dallo sguardo strabico e poco omologato. Micaela Ramazzotti, in una veste totalmente inedita, è la protagonista di Ho ucciso Napoleone, in anteprima al Bif&st e in sala da domani in 270 copie con la 01. Una black comedy prodotta da Angelo Barbagallo con Rai Cinema, dove l’attrice, in versione castana e inguainata in tailleur d’ordinanza, è una manager anafettiva – fredda come un sofficino surgelato, si autodefinisce – che si ritrova con una gravidanza indesiderata e senza lavoro nel giro di poche ore. Liquidata in tronco dall’amante che è anche il suo capo (Adriano Giannini) trova una sponda nel collega occhialuto e timido (Libero De Rienzo) ma soprattutto si affida alla solidarietà dei corpi speciali – Elena Sofia Ricci, Iaia Forte, Thony – un terzetto di donne un po’ sfigate, incontrate ai giardinetti, che nascondono risorse inattese nonostante le turbe di cui sono vittime, prima fra tutte l’ossessione per le diete. La trentenne regista, con studi e frequentazioni newyorchesi, insieme alla co-sceneggiatrice Federica Pontremoli, ha pensato a modelli nobili da Almodovar alla nuova commedia americana indie: “Nel cinema italiano o c’è la donna ‘bona’ che rappresenta sessualità e intrigo, o la moglie/figlia, sempre declinata rispetto a un personaggio maschile. Invece la nostra protagonista è darkissima. Dimostra che oggi possiamo essere tutto: moglie, amante, madre, donna in carriera, e anche cattive”.

L’idea del film nasce proprio dalla voglia di raccontare figure femminili diverse dentro a un universo che Micaela Ramazzotti non esita a definire pulp “Per me che mi ritrovo sempre a interpretare donne disponibili – riflette l’attrice – è stato bello esplorare un mondo diverso”. Secondo Libero De Rienzo “noi uomini abbiamo iniziato cacciando gli animali e abbiamo continuato penalizzando le donne sui luoghi di lavoro. Forse ci voleva il cinema per celebrare una bella vendetta”. Anche se le donne, per Elena Sofia Ricci, “non si vendicano tanto per vendicarsi ma rivendicano una certa giustizia. E il gruppo aiuta. Possiamo essere tremende, ma quando ci amiamo riusciamo a costituire un punto di forza molto importante”. Comunque, precisa Giorgia Farina, cattiveria e vendetta nel film non sono dispensate solo dalle donne: “Ci interessava parlare di un gruppo di zozzoni, dove nessuno è come sembra. Volevamo parlare dell’ambiguità e della fragilità di tutti noi. Spesso in una commedia si tende ad avere personaggi buoni, invece questi sono piccole iene”. 

E’ evidente dai suoi primi due film, Amiche da morire e Ho ucciso Napoleone, che lei sta cercando di sviluppare una linea di commedia grottesca e assolutamente femminile. 
Credo che sia importante sperimentare, cercare e trovare la propria strada. La mia sto cercando di renderla più personale possibile. Spesso in Italia si è un po’ dimenticato che la commedia può essere, anzi deve essere, personale, altrimenti diventa un prodotto. In realtà io ho delle tematiche molto forti come quelle della femminilità, della sorellanza, ma anche quella dell’essere un po’ tutti sia chiari che oscuri, quindi c’è sempre molto sarcasmo nel film, i miei personaggi si comportano male ma poi hanno un cuore. 

Il tema ricorrente nel suo cinema è quello della vendetta. Come mai? 
Io non sono assolutamente vendicativa, non mi è mai capitato di vendicarmi… Ma magari lo metto nei miei film perché sono un po’ giuggiolona, vorrei vendicarmi ma poi non ci riesco. La vendetta è uno dei sentimenti più istintivi che abbiamo ed è estremamente cinematografico. Parlo di vendetta al femminile perché spesso la donna è rappresentata o in maniera angelicata o in maniera totalmente fallimentare, sottomessa all’uomo o alle cose che le capitano nella vita. Micaela Ramazzotti, cioè Anita, è una donna che virtuosa non è per niente, è piena di vizi, è scandalosa, vittima e carnefice di se stessa, però va avanti, punta all’obiettivo. Mi piace mostrare queste donne forti, che non si fermano davanti a nulla, che non hanno ostacoli. 

Il paradosso è che nel momento in cui lei si lascia andare ad un sentimento, si arrende un po’ a un uomo e si fida di lui, prende una fregatura ancora più grande. 
Bisogna sempre stare con gli occhi aperti. Niente è come sembra e mi piace giocare con questi personaggi doppi. Libero De Rienzo e Adriano Giannini fungono da supporto alla figura di Anita, come controparti maschili e amorose. E’ interessante lavorare con dei personaggi che non sono totalmente buoni, è divertente lavorare con i cattivi soprattutto se hanno una crescita o una spiegazione dietro. Quindi sì ai cattivi.

Sicuramente ci sono tantissime fonti di ispirazione nel suo cinema.
Io sono un’appassionata di cinema, il mio primo cortometraggio l’ho fatto a dieci anni mettendo una parrucca al mio cane per fare un remake di Psycho, perché amo molto i thriller. Il mio cinema attinge al cinema americano o anglosassone. Sono appassionata del nuovo modo di fare commedia per dire qualcosa di divertente in maniera un po’ amara. Di Jason Reitman ho amato molto il suo Young Adult. Poi A proposito di Schmidt di Alexander Payne. Penso che si può fare un cinema dolce-amaro senza necessariamente guardare al passato, è tornato un genere che sembrava completamente dimenticato.

Ha stravolto completamente l’immagine di Micaela Ramazzotti, che fa quasi sempre la mammina ed è spesso vittima degli eventi. Lei invece ha inventato una Ramazzotti molto sopra le righe e terribile.
Una guerrigliera… Già mentre stavo scrivendo lei era il mio sogno proibito. La trovo una donna bellissima, ma in maniera molto moderna, ha una bellezza poco convenzionale. L’ho incontrata ad un festival e le ho detto: Ti va di fare un personaggio del tutto diverso da quello che hai sempre fatto? Ha detto di sì e ci siamo messe all’opera. Anche dal punto di vista estetico lei è totalmente diversa da come l’abbiamo vista finora. E’ una delle migliori interpreti del cinema italiano ed è molto empatica, ha un grande cuore e riesce a dare l’emotività al personaggio di Anita che è tutto cervello, riesce a renderlo umano.

  
Crede che ci siano ancora degli ostacoli da superare per una donna regista?
Quando arrivo sul set, in molti non credono che sia io la regista. Tutti si aspettano l’uomo di una certa età, con la pipa e la sciarpa bianca al collo. Questo la dice lunga sulla situazione italiana in cui le donne devono affilare le unghie per emergere e lo sforzo psicologico è davvero notevole.